新艺术风格珠宝；自然对抗机器

莱俪蜻蜓女式新艺术风格胸针

新艺术运动发生在 1800 年代末和 1900 年代初，在装饰艺术兴起之前。 Nouveau或“新”这个名字表明艺术家渴望创造现代设计，摒弃陈旧和内敛维多利亚风格和工业主义。事实上，新艺术运动是现代艺术的先驱，弥合了 19 世纪艺术与现代主义之间的鸿沟。该运动根据地区有不同的名称。例如，在德国，新艺术风格被称为Jugendstil ，在英国被称为“格拉斯哥风格”。在俄罗斯和西班牙，它被称为“现代”。 “新艺术”一词来自齐格弗里德·宾在巴黎的画廊“Maison de l'Art Nouveau”。

新艺术运动试图将所有形式的艺术结合起来，并被一些人认为是一种生活方式，因为人们认为日常物品可以被视为艺术，因此艺术可以与生活融为一体。这一点在设计彩色玻璃蒂芙尼灯的路易斯·康福特·蒂芙尼的作品和美丽的建筑中都可以清楚地看到，如安东尼·高迪在巴塞罗那设计的巴特罗之家（“骨头之家”），这是一个杰出的作品。旨在生活的艺术。新艺术运动从自然之美中汲取灵感，专注于动植物的曲线或复制蜻蜓、鸟类、树叶和花朵等形式。

自然形态的流行在威廉·莫里斯的作品中尤为明显，他是英国约翰·拉斯金的工艺美术运动（在美国被称为使命风格）的追随者之一。这场运动见证了新艺术运动的开始，强调工艺和技巧，而不是大规模生产。然而，莫里斯更关心室内设计，尤其是图案墙纸，而不是珠宝.查尔斯·罗伯特·阿什比 (Charles Robert Ashbee) 是英国工艺美术运动的杰出珠宝设计师。 Ashbee 使用宝石，例如月长石, 珍珠,蛋白石和珊瑚，创造出以鸟类、孔雀、昆虫和植物为特色的独特珠宝。

新艺术运动对历史珠宝设计，因为该运动将珠宝设计视为一种艺术形式，因为装饰艺术与美术相结合。结合了新艺术风格的珠宝日本人艺术和金属制品，并远离钻石朝向有色宝石比如蛋白石。还使用了搪瓷。以前，珠宝商或金匠负责通过加工金属或镶嵌石，但新艺术运动专注于将珠宝设计师视为艺术家，他们将使用宝石、珐琅、象牙、玻璃和金属制品来创造艺术和独特的珠宝作品。一种流行的搪瓷技术被称为plique-à-jour ，（大致翻译为“让在日光下”）。它使用没有背衬的半透明珐琅，呈现出微型彩色玻璃窗的效果。这使得新艺术运动青睐的自然特征，如树叶和昆虫翅膀，得以以惊人的准确度重现。

毫无疑问，新艺术风格珠宝的主要偶像是法国艺术家 Réné Lalique。莱俪最初以他的玻璃艺术而闻名，后来他成为法国首屈一指的新艺术运动珠宝设计师。除了珐琅，莱俪经常使用pâte-de-verre（一种玻璃浆）来制作他作品中的面孔、花朵和其他有色元素。

Georg Jensen 是丹麦著名的新艺术运动银匠，因其精美和创新的设计而闻名于世，其中一些设计融入了新艺术运动的风格。法贝热之家，著名的为俄罗斯沙皇制作装饰彩蛋，在一些作品中也表现出新艺术运动的影响。

虽然新艺术运动只持续了很短的时间，但在 1960 年代出现了新艺术运动的复兴。感性的曲线，与自然的合一，花朵和留着长发的裸女，非常适合嬉皮时代和花权运动。

对新艺术风格的欣赏一直持续到现代，目前的风格大师之一是屡获殊荣的俄罗斯设计师 Ilgiz Fazulzyanov，他的精致珠宝浓缩了新艺术运动的精髓。 Fazulzyanov 因其复杂的珐琅工艺而享誉国际，他是第一位参加并获得 Hong Hong 国际珠宝设计卓越奖的俄罗斯珠宝设计师国际珠宝展2011 年。Ilgiz 于 2013 年再次获奖。很高兴看到一位当代设计师不仅保留了新艺术运动的独特风格，而且加入了自己的个人风格。